Quiero decirles lo que pienso sobre lo popular , clásico culta , erudita o cualquier adjetivo que a uds se les ocurra , en mi opinión la música es música esta allí esperando ser escuchada , apreciada y si... claro tiene matices en sus estructuras , capacidad de despertar en uno gustos diferentes por un género u otro pero no entiende de clases sociales , color de piel , de religión , sexo o de cualquier otro gesto separatista generado por el ser humano ... siempre que alguien este dispuesto a escucharla y disfrutarla es popular lo demás son calificativos y adjetivos de quienes siempre necesitan generar ámbitos para sentirse superiores o diferentes a otros . La música es música .... disfrutenla en cualquiera de sus géneros

miércoles, 18 de noviembre de 2015

Gabriela Posada 2001 - Todo Juega



Lista de temas 



1- Media naranja
2- Esta herida
3- Lento vaiven
4- Muchachacarera
5- Nunca sabras
6- La espera
7- Escalofrio
8- Muchacha bajo la lluvia
9- Quien te iba a decir
10- Vos
11- Soneto II
12- Ya no
13- Barroca !
14- Mas todo lo que vendra
15- Todo juega


 Cantautora uruguaya nacida en la ciudad de Canelones en el Departamento de Canelones en 1965 , comenzò su carrera artistica en 1988, realizando sus primeras presentaciones como solista
junto al Taller de Musicos “El  Sotano” integrado nada menos que por Gastòn Rodriguez, Mario Villagran, Jorge Drexler
y Walter Bordoni, entre otros.
Posteriormente, edita su primer trabajo musical llamado “Mucha muchacha”, el cual contò con la participaciòn de Sylvia
Meyer, Hugo Jasa y Osvaldo Fattorusso como mùsico invitado. Entre otras canciones contiene la musicalización de un poema de su abuelo, Francisco Bastón, quièn
fuè una figura esencial en la formación de Gabriela.

“esPosada”: fuè su segundo trabajo grabado totalmente en vivo a guitarra y voz, durante 3 recitales realizados en diciembre de
1992, en el Teatro Circular. La grabación fue realizada por Oscar Pessano. Dicho espectáculo contó con la dirección
escénica de María Azambuya. En este disco Gabriela estrena musicalizaciones de Amanda Berenguer, vuelve a interpretar
el “Ya no” de Idea Vilariño y versiona a su manera un poema de Delmira Agustíni.

“LA MAGA CLARA”: su tercer trabajo dedicado totalmente a los niños, son las canciones creadas por Gabriela para la obra de teatro
homónima de Laura Echenique, y que se presentó en el Teatro del Anglo en la temporada infantil del 93.

“TODO JUEGA”: éste su primer CD, y reúne sus nuevas canciones y también algunas de las de antes las cuales fueron
grabadas con una nueva formación musical, con piano, percusión y voces.

lunes, 16 de noviembre de 2015

Gabriela Gòmez 2003 - Todo tiene que ver contigo

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Sello: Perro Andaluz Serie: PA 2848-2


Lista de temas



1- En donde estés
2- Vaivén
3- Como quisiera
4- Una canción a tiempo
5- Niña
6- El adiós
7- Tirada en casa
8- Mensajero de emociones
9- Tanto por decirte
10- Quedándote o yendote 
11- Canción chiquita
12- Ocio
13- Entre penas y alegrías


Participaciòn de mùsicos y cantantes extensisima por nombrar algùnos

 Ruben Rada , Fernando Cabrera , Gustavo Etchenique , Nico Mora , Andrès y Nicolàs Ibarburu , Gustavo Montemurro , Popo Romano , etc .

Primer y ùnico material editado solista de Gabriela Gòmez quien esta vinculada a este arte desde hace muchisimos años debido a su bastisima trayectoria como Directora y Arregladora vocal de diferentes murgas . 

Florencia Nùñez 2014 - Mesopotamia

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Sello: La nena discos


Lista de temas


1- Que planes tienes para el sabado
2- Casi soneto para la no justificacion de una compra
3- Uff
4- Siesta
5- Tu nueva foto
6- Julio y San Juan
7- Cabo
8- La casa de la playa
9- Oximoron
10- Sesenta beats
11- Superwoman
12- El futuro


 Grabado entre octubre y diciembre de 2013 por Santiago Montoro en Aceituna Brava
Tomas extra grabadas por Guillermo Berta en Basurita
Mezclado por Guillermo Berta en Basurita
Masterizado por Santiago Montoro en Aceituna Brava

Foto de tapa : Lu Lee
Diseño de arte : Diego González
Producción artística general : Florencia Núñez
Producción ejecutiva : María Rama

Mesopotamia es mi primer disco. Para mí es como una foto panorámica de un momento, de hecho es la mejor foto que pudimos sacar de ese momento. Es un disco de definiciones pero sobre todo de mucha libertad. Las canciones me unen y me separan de Rocha y Montevideo, son bastante geográficas. Nacieron de mi guitarra en un sillón de apartamento y un día me obligaron a sacarlas.

Florencia Núñez tiene 23 años, es cantante y compositora rochense radicada en Montevideo desde 2009. Su primer EP, Estas canciones no están en ningún disco, grabado en 2011 y distribuido a través de Internet, le ha permitido compartir escenarios con artistas como Martín Buscaglia, Franny Glass, Estela Magnone, Samantha Navarro, el argentino Pablo Grinjot y la mexicana Carla Morrison.
Su estilo transita el pop, el folk, el jazz y la bossa nova a través de una atmósfera que condensa la sensación de estar transitando las playas de su departamento con el aire citadino de Montevideo.

 

Fernando Freire 2009 - De otros tiempos

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Sello : Independiente
AGADU: 4337-2

Lista de temas


1- Tiempo sin sueños
2- Tero tero
3- Cosa de locos
4- El cascabel
5- Mi pueblo Juan
6- A quemar barbudos
7- Abril en mi recuerdo
8- Mulata
9- Antonio no teim problema
10- El lucero


 Fernando Freire se considera un cantautor latinoamericano, Uruguayo, que se radicò en EEUU desde el año 1992, primero en New York por 13 años y luego en Tampa, Florida. Quizás haya sido en NY donde Fernando Freire se encontró con la mas grande diversidad de culturas y de artes, ya que sin olvidarse nunca de sus raíces folclóricas logro mezclarse con una gran cantidad de estilos y géneros, habiendo participado desde en “Tertulias de Poesía y Canto en Broadway”, una temporada en el “Teatro Rodante Puertoriqueño” con la dirección del afamado actor uruguayo Nelson Landriu, en el grupo de candombe (gènero musical afro-uruguayo) en New York, “Alma y Vida” donde compartia el escenario con musicos de primel nivel como Hugo Fattoruso, Bakithi Kumalo (sudafricano musico de Paul Simmons) Juan Pedro Beledo, entre otros, hasta llegar a conformar su propia Banda de Rock “PROHIBIDO”, con la cual recorrio los màs reconocidos bares y discotecas de NY, por enumerar solo algunos, SOB’S, Club New York, Village Underground hasta en el hoy demolido “Palladium”de la calle 14, donde fueron grupo soporte de la primera gira por EEUU en 1996 de “Los Enanitos Verdes”.
Sin nunca dejar de actuar en lo que es su pasion, el Folklore, a realizado infinidad de shows, tanto como solista, así como también con el dúo “Los Hermanos Freire”, por todo EEUU compartiendo escenarios con Pepe Guerra, La reina de la Teja, Larbanois y Carrero, El Sabalero, Los 8 de Momo, Entremurgas, Numa Moraes, entre tantos otros que han andado de gira por diferentes ciudades como Boston, Miami, Atlanta, New York, New Jersey, etc.
Pero quizás lo que mas identifica a Fernando Freire, es su ultimo trabajo discográfico, “De Otros Tiempos”, donde se pueden apreciar las diferentes facetas de Fernando, porque desde la interpretación de todos los instrumentos, pasando por la grabación en su propio estudio hasta la producción, es todo Fernando Freire, ya que en este CD de alto contenido social, se pueden escuchar temas de diferentes poetas latinoamericanos sin salirse en ningún caso de una linea, en la que se abordan realidades cotidianas tales como la emigracion y la desigualdad social. 
Actualmente vive en la ciudad de Soca (Canelones, Uruguay).

domingo, 15 de noviembre de 2015

Ensamble Acùstico 1989 - Un exceso de luz

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Grupo de Colonia llamado Ensamble Acústico, y estaba integrado por  :

Eduardo Roland 
 Billy Pereyra
Jaqueline Figueiras
Jorge Camiruaga
Luis Ferreira
Fernando Goicoechea
Carlos Levin


Lista de temas

Lado A

1- Cuando la nostalgia guia
2- Otoño del ’83.
3- Dis-solución
4- Reposo de la hierba

Lado B

1- En los campos de Colonia
2- Fábula
3- A ras de cielo
4- Un exceso de luz

Elena Ciavaglia y Federico Araùjo 2013 - Tardes al sol

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

 
Lista de temas


1 - Tardes al sol   (Federico Araújo)
2 - En cada primavera   (Elena Ciavaglia)
3 - Canción de cuna costera   (Linares Cardozo)
4 - Canción de verano y remo   (Anibal Sampayo)
5 - La bagayera   (Mauricio Ubal)
6 - Corazón   (Jorge Araújo)
7 - La lunita clara   (Autor Desconocido)
8 - Magnolias  (/Elena Ciavaglia)
9 - Canto a maría   (Elena Ciavaglia / Federico Araújo)
10 - Cuando te vas  (Elena Ciavaglia / Federico Araújo)
11 - Eterno domingo   (Elena Ciavaglia / Federico Araújo)


Grabado en Sondor en Diciembre 2013
Editado por Sello Perro Andaluz  5780-2
 
 
Arte / Caetano López

 
Músicos :
 
Elena Ciavaglia : Voz y guitarra 
Federico Araújo : Piano, voz y acordeón
Diego Bustamante : Voz
Emiliano Pereira : Clarinete
Manuel Rey : Guitarra
Sebastian Serellanes : Percusión

Eduardo Useta 2001 - Quièn dirìa

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Por ella
2- La Negra Tomasa
3- Si te vas
4- El tàbano
5- Song for Eve (Versiòn original)
6- La noche de las llamadas
7- Quien diria
8- A Rosa Luna
9- Señora
10- Palermo
11- Song for Eve II


Músicos
 

Eduardo Useta : Guitarra y Voz
Carlos "Boca" Ferreira : Percusión
Rubén Rada : Voz
Raúl Medina : Teclados
Francisco Falttoruso : Bajo
Osvaldo Fattoruso : Batería
Gastón Contenti : Fluger
Tilo Pereyra : Trompeta
Jorge "Toro" Castillo : Saxo Alto
Fernando Dianesis : Trombón
Alejandra Díaz : Coros
Omar Estrada : Coros
Federico Britos : Violin

Diego Kuropatwa y Ruben Olivera 2009 - Kuropa y Olivera (En vivo)


Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Editado por Ayuì/Tacuabè
Serie del Tiempo de Cantar A/E 347 CD


Lista de temas


1- Siete palomas
2- Una lágrima
3- Sumale
4- Tengo
5- Los otros días
6- Interiores
7- Yo no pido
8- Visitas
9- Los nombres
10- No sé bailar
11- Madre naturaleza
12- Urugua y
13- Flores en el mar
14- Tendrá que venir
15- Te volviste gris
16- Y qué dirán
17- Salí al encuentro
18- Eso tan tuyo
19- Ella va 1 1/2


 Recital grabado en vivo en Sala Zitarrosa , Montevideo el 17 de julio del 2009  por Luis Restuccia con sonido de sala a cargo de Germàn Fassler .
Mezclas realizadas en estudio  ''Tìo Riki'' por Riki Musso , Diego Kuropatwa y Ruben Olivera con aportes de Luis Restuccia.
Masterizado en el mismo estudio por Riki Musso en diciembre del 2009.

Participantes


Ruben Olivera : Guitarras y voz
Diego Kuropatwa : Guitarra y voz
Andrès Pigatto : Bajo y contrabajo
Martìn Muguerza : Baterìa y percusiòn
Gonzàlo Gravina : Piano , acordeòn y teclados 

sábado, 14 de noviembre de 2015

Diego Drexler 2014 - De nuevo

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Editado por Ayuì / Tacuabè
A/E407CD

Lista de temas


1- Pulsión
2- De Nuevo
3- Sobre esdrújulas
4- Te estoy viendo
5- Todo fue soñado
6- Hoy
7- (En el fondo) algo anda mal
8- Comunicación
9- Juega conmigo
10- Nada más
11- Un mar de emociones


Producido por Diego Drexler y Gonzalo Gutiérrez.

Grabado entre mayo y setiembre de 2014 por Gonzalo Gutiérrez y Diego Drexler en:
 
Estudio “El Mariscal”, Montevideo, Uruguay.
Estudio “De las Espinas”, Piriápolis, Uruguay.
Estudio “De las naranjas”, Montevideo, Uruguay.
Las baterías fueron grabadas en “delpozo” por Braulio Burgeño, Montevideo, Uruguay.
Los pianos fueron grabados en “Berequetum estudio” por Luis Ravizza.

Ediciones y post-producción de audio: Diego Drexler.

Mezclado por Gustavo Ruvertoni y Diego Drexler en estudio “G.R.”.
Pulsión mezclada por Gonzalo Gutiérrez.

Masterizado por Gonzalo Gutiérrez.


Músicos:

Diego Drexler : voces, coros, guitarras acústicas, guitarras eléctricas, bajos y percusiones.
Nico Constantin : baterías y percusiones.
Gonzalo Gutiérrez : guitarras eléctricas, bajos y programaciones.
Queyi : pianos.


Disco producido por Diego Drexler y Ediciones Tacuabé srl. , Uruguay, noviembre de 2014.
La presente edición contó con el apoyo del Fondo Nacional de Música (FONAM ).

Luego de 15 años de trayectoria con Cursi, 7 discos editados y presentaciones en los principales festivales de la región, en  2014 Diego Drexler lanza su primer disco solista. , contiene 11 canciones que fueron apareciendo a lo largo del 2013 y el verano del 2014. Este proyecto marca un nuevo mojón en la carrera musical de Diego, un nuevo comienzo y un nuevo rol como guitarrista y cantante.. El disco fue producido por Diego Drexler y Ediciones Ayuí-Tacuabé.

Daniel Magnone 2014 - Algùnas variantes

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Editado por el Sello Ayuí / Tacuabé
  A/E400CD



Lista de temas


1- Confesiones y memorias
2- Algùnas variantes
3- Desexilio
4- Cualquier día
5- Mañana temprano
6- Cuando toque tu espalda
7- A tí
8- Estás acabado, Joe
9- Una parte
10- Ana
11- Suicidio

Daniel Magnone es ex-integrante de Montresvideo y Vale 4 .

Participan en este disco mùsicos y cantantes destacados ellos son :


Gustavo Etchenique : Batería
Andrés Recagno : Bajo
 Bernardo Aguerre : Guitarra y teclados
Alberto Magnone
Carlos “Boca” Ferreira
Gustavo “Pacho” Martínez
Fernando Cabrera

Carlos Darakjiàn y Tripulantes Artesano 1998 - Nuevo Parìs

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Volando pasa
2- No me vengas
3- Hoy sali
4- Nuevo Paris
5- La tierra 1
6- Nena
7- Desconexion
8- Para montevideo
9- Lovizon con Alberto Wolf
10- La Tierra 2

Andrès Stagnaro 2003 - La hiedra y el muro

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Poetas uruguayos musicalizados y cantados por Andrés Stagnaro
Humberto Megget , Washington Benavides , Jorge Arbeleche , Nancy Bacelò , Ignacio Suàrez , Rosalia Aller y F. Rama son ellos.


Lista de temas


 1- La hiedra y el muro (W. Benavides – A. Stagnaro) 
2- En el mar están los peces (H. Megget – A. Stagnaro)
3- Sobre perduraciones (W. Benavides – A. Stagnaro)
4- En medio minuto (N. Bacelò – A. Stagnaro)
5- La lluvia (I. Suárez – A. Stagnaro)
6- En el Pereyra Rosell (F. Rama – A. Stagnaro)
7- Sutiles (R. Aller – A. Stagnaro)
8- Tú (R. Aller – A. Stagnaro)
9- Ecuación 2 (J. Arbeleche – A. Stagnaro)
10- Desde la cama a la cocina. (J. Arbeleche – A. Stagnaro)
11- La hiedra y el muro 2 (W. Benavides – A. Stagnaro)

 
Cantautor uruguayo nacido en Salto, Uruguay. Desde la adolescencia comienza a cantar en público, integrando un grupo de música latinoamericana con amigos y estudiantes, en su tierra natal. Más tarde integra dos dúos folclóricos con los que actúa  en Salto (Uruguay) , Concordia (Argentina) y otras localidades salteñas,  también en la televisión local. Comienza a  musicalizar poesía tempranamente y continúa haciéndolo actualmente
Se radica en Montevideo en 1980- Es allí cuando se afianza definitivamente como compositor. Establece vínculos con un nutrido grupo de poetas y músicos, como Washington Benavides, Walter Ortiz y Ayala, Eduardo Darnauchans, entre otros.
Integra la Murga “Reina de la Teja” durante dos años.
Comienza sus primeras grabaciones  musicalizando a  poetas uruguayos contemporáneos  además de sus  sus propios textos.
Es editado en varias selecciones de música uruguaya.
Desde 1993  sus conciertos  se caracterizan por ser multidisciplinarios, incluyendo Teatro y Danza. También realiza conciertos  unipersonales.
Su producción de perfil baladístico  e intimista, recoge influencias de la música popular de América Latina,  en especial la uruguaya y el folk.
El registro de su voz capaz de adaptarse a varios estilos, produce en sus actuaciones un efecto renovado y   siempre sorprendente.
Parte de su actuación

2015- Setiembre-
Presentò en Montevideo
su primer libro de poemas "Danza sobre bordes"

 2015 Mayo –Junio – Gira por Europa- Austria- Portugal

 2015 Abril-Mayo
- Gira por Cuba

2015- Marzo- Recibe apoyo del FONAM (Fondo Nacional de Música) para la grabación del cd “Juana, Marosa y Delmira” en el que musicaliza y canta a estas poetas referentes

2015 Enero-
Nuevo espectáculo cantando a poetas musicalizados por él en base al tango. Lo presenta en Montevideo con el nombre de “Tangos y tangueces” en él participa el historiador, periodista y poeta Alejandro Michelena.

2014-
A más de dos años de la iniciación del ciclo, continúa realizando mes a mes en Montevideo el espectáculo  “Canciones de la Guerra Civil Española”
2014- Continúa como narrador en escuelas  y liceos público con la actividad Memorial del Convento- En la que relata la novela del mismo nombre del escritor portugués José Saramago mediante imágenes de las pinturas del artista plástico Lusitano José Santa Bárbara referidas a la novela. Actividad auspiciada por Proyecto Convivencia saludable CODICEN, Fundação José Saramago de Lisboa, Instituto Camões y declarada de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura-
2014-Mayo- Presenta en el Museo Juan Manuel Blanes de Montevideo en un ciclo su espectáculo “ Juana y Delmira” en el que canta sus musicalizaciones a estas dos mujeres referentas de la poesía uruguayas ( Juna de Ibarbourou y Delmira Agustini), en el que participa la Actriz Fabiana Charlo.
2014- Mayo- Auspiciado por el Instituto Camões y la Embajada de Portugal en Montevideo, presenta el espectáculos “Colores del Portugués”, en el que canta canciones portuguesas y la actriz Ana Montesdeoca recita poesía de diferentes países lusófonos.

2014-  Abril Cinemateca uruguaya- Festival de Cine- 25 de abril 40º aniversario de la Revolución de los Claveles- Día 26 de abril coincidiendo con la conmemoración. Película : Buen pueblo portugués, de
Rui Simões. (p.47) 16.50 19.15 hs. RECITAL DE ANDRÉS STAGNARO

2013
-- Memorial del Convento de José Saramago-El cantautor Andrés Stagnaro relata a los alumnos de 6tos. años de escuela y alumnos de Ciclo básico de Liceo,un resumen de la obra con la proyección en diapositivas de las pinturas del Artista Plástico Lusitano José Santa Bárbara basadas en la conocida novela.
Esta actividad fue declarada de Interés por la Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura- Uruguay- Auspicia:
Fundação José Saramago,Convivencia,Instituto Camões, Embaixada de Portugal em Montevideu. Casa de los Escritores de uruguay, Dirección Nacional de Cultura MEC., actividad que se extenderá en el año 2014
Noviembre -2013  Presenta en Espacio Guambia (Montevideo) , DVD "El mar de Salvador". Este video fue grabado en la Sala Vaz Ferreira en octubre del 2012. En él, Stagnaro canta y dice al poeta montevideano Salvador Puig.
Los poemas sobre el mar en su mayoría inéditos, fueron musicalizados por el cantautor. Ellos llegaban a sus manos entregados por el propio poeta.La edición del video fue apoyada por la Dirección Nacional de Cultura del MEC y Casa de Los Escritores del Uruguay, con el auspicio de Biblioteca Nacional. Edita Yagurú.
Agosto 2013- Presenta en Montevideo en espectáculo en el que canta con sus propias musicalizaciones al poeta portugués David Mourão Ferreira- Espectáculo apoyado Por el Instituto Camões y la Embajada de Portugal en Montevideo. Julio 2013- Presenta  "Colores portugueses". El artista realiza una selección de canciones populares y obras de cantautores portugueses aparte de sus propias musicalizaciones a poetas lusos.
2013-Mayo “Andrés Stagnaro canta a Marosa”- Mayo 2013- Presenta en Salto en la reinaguración de la Casa Horacio Quiroga y en el teatro del mismo nombre el espectáculo donde canta sus musicalizaciones a la poeta salteña Marosa di Giorgio.
2013-Abril- Canta en Montevideo a José Afonso “La canción es un arma” Homenaje al cantautor portugués en un espectáculo multidisciplinario- Abril 2013- Sala Blanca Podestá- Teatro AGADU- Montevideo-, junto al contrabajista Andrés Pigatto, la bailarina Romina Cecilia Pérez y la actriz Diana Bresque. Participación especial del poeta Victor Cunha.
2013- Marzo -Presentación del espectáculo “Delmira” junto a la actriz Claudia Trecu en Sala Verdi de Montevideo- Cantando poemas musicalizados de Delmira Agustini a los cien años de la primera edición de su libro “Los cálices vacíos”

2012-
 Presentación en Montevideo del espectáculo “El mar de Salvador”, en el que canta poemas inéditos del poeta Salvador Puig- Sala Vaz Ferreira de la Biblioteca Nacional. Homenaje aSalvador Puig ,cantando con su música al poeta y leyendo sus poemas.
2012- Presentación del Cd “Cantando a Saramago” en Portugal (abril) y en Montevideo (mayo)
2012- Presentación del Cd “Canciones de la Guerra Civil Española” en Montevideo

2011-
 Grabación en vivo del espectáculo “Cantando a Saramago” En centro Cultural de España en Montevideo
2011-Mujeres en mi voz-Presentación del Cd- Sala Zitarrosa

2010-
  Mujeres en mi voz, en el Teatro “El Galpón” de Montevideo.

 2009“Canciones de la Guerra Civil Española” en Sala Zitarrosa de Montevideo
2009 -  Gira por Portugal

2008 –
 “Mujeres en mi voz “, junto a la actriz  y dramaturga Raquel Diana – Homenajeando a las poetas uruguayas. Idea original de Carmen Galusso. Sala Zitarrosa

2007-
Organiza en Montevideo Junto a la Junta Departamental,  un monolito en la Plaza Portugal de homenaje al  Cantautor portugués José Afonso. Con el apoyo de la Intendencia Municipal de Montevideo.
2007 -  “Entre dos puertos“  Musicaliza  poemas de Saramago, Sá Carneiro , Fernando Pessoa, Benavides , Arbeleche y otros poetas portugueses y uruguayos.

2006  Invitado  a la Festa  Avante  (Portugal) Actúa  en Lisboa, Ourém y en España (Galicia )
 2006- “Las canciones de José Afonso “, Homenaje al cantautor portugués.

2005- 
Organiza junto con la Junta Departamental de Montevideo un homenaje a la lengua portuguesa, llevado a cabo los días 26 y 29 de octubre.

2004
–Gira por  Portugal y España (Galicia)

1999
- En el entorno de los 25 años de la revolución de abril es invitado a Portugal a participar en el proyecto Maré Alta, con el grupo del mismo nombre

viernes, 13 de noviembre de 2015

Los Hermanos Santini 1970 - De mi pueblo

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias



Sello Macondo Gam 530


Lado A


1- De mi pueblo
2- Boyerito
3- Navideña
4- Invierno
5- Negro pobre
6- Durazno


Lado B


1- Gurisito pedigueño
2- Huella andariega
3- Rìo Yì
4- Noche de los pobres
5- La ùltima serenata
6- El casorìo 

Oriundos del Departamento de Durazno , Los Hermanos Santini son :

Rosario Santini : Voz
Gustavo Santini : Voz
Josè Marìa Santini : Guitarra y voz

Invitado especial en guitarra : Yamandù Palacios 


La  grabaciòn fue realizada en Estudios ECO y el matrizado a cargo de EDISA

jueves, 12 de noviembre de 2015

Los Del Vigìa 2007 - Lo mejor

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Grabado en estudios ''Octava Nota'' en La ciudad de Rocha el 10 de noviembre del 2007
 
 
Lista de temas


1- Y tù què has hecho
2- Bailando con tu sombra
3- Hermano Cacuy
4- Romance de la niña negra
-5 Y cantarè
6- Viuda a los 20
7- Zamba del domingo
8- La vida te da una flor
9- La pucha con el hombre
10- Quiero ser tu sombra
 
Los del Vigía , dúo de La ciudad de Pan de Azúcar , departamento de Maldonado integrado por Waldemar Mena y Ramón García en guitarras y voces 
 
Invitado especial para esta grabaciòn Rogelio Correa en Percusiòn  .

Los Cantores de La Huella 1969 - Simple Sello: RCA Vik 31-UZ1021

 Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias

Sello: RCA Vik 31-UZ1021


Lado A


1- Juego de niños


Lado B


 1- Zamba de los recuerdos 


Simple de un grupo folklórico de las décadas de 1960 y 1970. Fundado el 12 de octubre de 1964 en Montevideo,
el grupo “Los Cantores de La Huella” estuvo integrado por Walter 'Cholo' Lòpez Menchaca, Juan Carlos Costa Martìnez,
Angel Alberto Pèrez Umpierrez y Roberto Ternán Ternavasio Burgos, y tuvieron cierto exito así como una proyección
internacional considerable.

Los Aparceros 2009 - Entre el campo y el cielo



Sello Ayuì/Tacuabè A/E339CD


Lista de temas


1- La "Cochilada"
2- Añoranzas
3- Viejo cordionista
4- Moirones
5- Portera vieja
6- El Pardo Alejo
7- Piedra sola
8- La Terutera
9- Al Cerro de la matanza
10- De cola atada
11- Niña mujer
12- E' disto que o velho gosta
13- María va
14- Paso de los novillos
15- Polca del rincón
16- La comadrona Doña Dorvalina
17- Soledades


Segundo disco de Los Aparceros que con dos acordeones, guitarrón y guitarra, reivindican el sonido natural del
galpón criollo a través de canciones y temas instrumentales. Oriundos de Tacuarembó, Los Aparceros hacen bailar al
interior del país desde hace veinte años. Chamarritas, habaneras, shotis, polcas, forman parte de su mundo musical.
 Su profundo conocimiento de lo que tienen entre manos, los conecta con lo más tradicional del folclorismo rural que,
al ser realizado con frescura y naturalidad, suena actualizado y contemporáneo.

Los Andapagos 1999 - Canciones sin tiempo

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Graci
as


Grabado entre Enero y Febrero de 1999 en el estudio El Sucucho (Malvín) y estudio Marcos (Villa Española).
Masterización digital: Luis López y Marcos Gamarra.


Lista de temas

1- Ay mujer
2- Al viejo de la bolsa
3- Los marineros
4- Es tan hermoso amar
5- Historia de gatos
6- Pa’ despedirme
7- Festivaleando
8- Desde Abajo
9- Amor y Penas
10- La muerte del indio
11- Olimareando
12- Caballito compañero 

Guitarras y voces : Quintìn Acosta y Hugo Cabeza


miércoles, 11 de noviembre de 2015

Juan Josè de Mello 1990 - ''Encantares'' por ''Vieja viola''

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Avos – Juan José de Mello
2- Cuando todo gira – Juan José de Mello
3- Luna en serenata – Jesús Sànchez Picón
4- Contrabandista de frontera – Juan José de Mello
5- Limber Perdomo, salud – Juan José de Mello
6- Simon Caravllo – Dùo Argurú
7- Apuntes – Juan José de Mello con Tomàs González, Dùo Argurú y Wilson Martínez
8- Caminito de la alegría – Juan José de Mello
9- La pucha con el hombre – Dùo Argurú
10- A mi patria chica – Juan José de Mello y Tomàs González
11- Desde el Yí – Dùo Viraró
12- De paso cañazo – Juan José de Mello
13- Si alguna vez piensas en mi – Juan José de Mello
14- Del regreso – Juan José de Mello


Participaciòn de los siguientes artistas

Dùo Argurù
Dùo Virarò
Jesùs Sànchez Picòn
Mario Dobrimin
Tomàs Gonzàlez
Eduardo Beltràn
Wilson Martìnez

Jorge Reyes 1982 - Canto de veras

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Editado por Sello Sondor 44206


Lista de temas



1- Canto de veras
2- Como una lata vacía
3- El canto no es solo copla
4- Pueblo mío- Jorge Reyes
5- De pescadores
6- La pichona
7- Voy a volver
8- Quiero que este canto cante
9- De hacer caminos
10- Por Prudencio Correa
11- Milonga pa hacer distancia
12- Aguas Corrientes



Mùsicos



Percusiòn : Fernando Moreira
Flauta dulce : Alexia Kent
 Guitarras : Jorge Reyes
Carlos Rodrìguez y Julio Cobelli

Jorge Di Pòlito 2015 - Nada màs

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Nada màs
2- Gato del gato
3- Como el carrero
4- 1891
5- De Corrales a Tranquèras
6- El rìo
7- Flor en menor
8- Duraznillo negro
9- Otros poemas
10- Gauna
11- Del bolsillo
12- La mesa del cuaarto chico

Hèctor Numa Moraes 1979 - Furia

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Romance de Maria Saravia (Victor Lima - Numa Moraes)
2- Una flor se cerro ( W. Benavides – Numa Moraes)
3- La sirena perdida (Manuel Rugeles - Numa Moraes)
4- El terito (Anibal Sampayo - Numa Moraes)
5- La vida cotidiana (Mario Benedetti - Numa Moraes)
6- Furia (Lincoln Silva - Numa Moraes)
7- Epigramas (E. Cardenal - Numa Moraes)
8- Hablando en piedra (Alejandro Romualdo - Numa Moraes)
9- Grillo constante (Mario benedetti - Numa Moraes)
10- Por que cantamos (Mario Benedetti - Numa Moraes)

Editado en Zurich , Suiza por el Sello K.K.L.A 03  VOXPOP 4026

Dùo Iya Comuna - Semilla y simiente (Grabado en vivo en Sala Zitarrosa de Montevideo)

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- Agua clara , agua libertad
2- La nativa
3- Candomblè candombe
4- Canciòn de cuna india
5- La voz del Ceibal
6- Hasta siempre Hèctor
7- Malambo de mis sueños
8- La huella del Berà
9- De Ansina
10- Al Cerro de la Matanza
11- Lluvias de abril
12- Migaja y terròn
13- Maturana
14- Rìo de los pàjaros

Participaciòn especial Carlos Benavides

15- Llanto por Andresito

Dùo Iya Comuna està conformado por : Alicia Borges Figueroa y Jorge 'Fleco' Silvano

Participa en los textos recitados de la canciòn ''La nativa'' Rodolfo Cabrera 

martes, 10 de noviembre de 2015

Duro e' Boca 2010 - Le canto al campo

 Foto de los componentes
Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Lista de temas


1- La primera piedra
2- Si me ven llorar
3- Le canto al campo
4- Es un donjuàn
5- No me vengas a decir
6- Rienda suelta
7- Amanece y no es poco
8- Pago grande
9- Total què
10- El alpargata
11- Adiòs abuelo

Daniel Mendoza 2004 - Cuando la tierra

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Grabaciòn , mezcla y masterizaciòn en Estudio Adagio Bs As , Argentina
Producciòn : Daniel Mendoza y Claudio Heredia

Lista de temas


1- Candombe de madrugadas
2- Campesino
3- Vaya con la diferencia
4- El Hibisco
5- Los yuyitos de mi tierra
6- Se acuerda Doña Maclovia
7- Milonga por Beethoven
8- La séptima cuerda
9- Canción de verano y remos
10- La carnotera
11- Duerme negrito
12- El empedrao
13- Minha historia
14- Los ejes de mi carreta
15- Milonga pájaro
16- Vuelvo al sur
17- Gato bagual
18- Sin caballo y en montiel
19- Milonga de andar lejos

Brillante y selecto repertorio de este uruguayo radicado desde hace algùnos años en Argentina donde podemos disfrùtar de clàsicas canciones compuestas  por Zitarrosa , Viglietti , Yupanqui , Carrero , Risso , Palomeque y otros , como tambièn de composiciones propias con el estilo bien logrado de Daniel Mendoza 

Mùsicos

Daniel Mendoza : Voz , guitarra y guitarròn
Marcelo Fèbula : Guitarra

Invitados

Juan Manuel Gonzàlez : Guitarra
Marcelo Bruni : Bandoneòn 

Luis Alberto ''Chichì'' Vidiella 2013 - Astilla de bandoneòn

Información sobre descarga de este material : Mail de contacto papababoso@gmail.com
No olvides visitar la etiqueta (se busca) donde encontrarás un listado de material que buscamos. Gracias


Grabado , mezclado y masterizado en La Colina Records entre los meses de marzo de 2011 y agosto 2012 en Paysandù , Uruguay 
Ediciòn pòstuma


Lista de temas


1- Algún camino (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
2- Fiel compañero (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
3- Sueños (Polca guaraní , Luis Alberto Vidiella)
4- Oro Viejo (Serranera , Luis Lemes Da Silva , Luigi Lemes , Eduardo Lemes)
5- María Santa (Zamba , Luis Alberto Vidiella)
6- Tristeza del exilio (Guarania , Oscar Pina , Luis Alberto Vidiella)
7- El tordillo – (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
8- Tu nombre en la noche (Milonga , Luis Lemes Da Silva , Eduardo Lemes)
9- Gabriel (bandoneón solo) (Bailecito , Luis Alberto Vidiella)
10- A Roquito Benítez (Milonga , Aníbal Sampayo , Luis Alberto Vidiella)
11- Rasguido yo’a (Rasguido doble , Luis Alberto Vidiella)
12- Celestina (bandoneón solo) (Zamba , Luis Alberto Vidiella)
13- Zurdo (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
14- Orlando Lynch (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
15- Parecido (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)
16- Mandoleón (Chamamé , Luis Alberto Vidiella)

Mùsicos y cantores invitados

Eduardo Lemes : Guitarra , bajo y voz
Osvaldo Sanguinet : Bajo
Oscar Pina : Voz , guitarra y arpa
Luigi Lemes : Voz
Leo Lemes : Voz 

Chichí Vidiella: el adiós al maestro del bandoneón

El lunes 30 de julio de 2012, una inesperada y fatal noticia inundó de congoja a la comunidad artística de Paysandú y la región: a los 79 años había fallecido el bandoneonista Luis Alberto “Chichí” Vidiella. Pronto la información se propagó por los medios de comunicación y las redes sociales, donde personas de todos los sectores de la sociedad expresaban su tristeza. Pocos días después, desde estas páginas recordamos a este músico que, en 64 años de trayectoria, supo ganarse el respeto y el afecto de su gente. No sería fácil, sin una larga investigación, seguir el rastro del músico por tantos pueblos y ciudades del departamento y la región, por fonoplateas y estudios, por grandes y pequeñas audiencias. Por lo tanto, esta nota no tiene pretensiones de ser un exhaustivo recuento ni una cronología de su historia. Más bien estará hecha de retazos de la memoria, recortes de diario, grabaciones, momentos compartidos...


Sus comienzos musicales


Chichí nació el 29 de octubre de 1932 en Tres Bocas de Cerro Chato, donde su padre era comerciante. En su familia materna había una fuerte inclinación hacia la música. Su abuela, Celestina Silva --también abuela de este redactor--, tocaba el acordeón de dos hileras y la guitarra, cantaba, y escribía poesía. Otros parientes también hacía música, y entre ellos había un tío que tocaba el bandoneón. En las reuniones familiares, la música siempre estaba presente. “Yo andaba en ese entorno, me entusiasmaba con esos sonidos”, recordaba Chichí en 1999. Su primer instrumento fue una armónica, que le regaló su padre. Luego, la abuela le consiguió un bandoneón y otro familiar, Carlos Silva, le enseñó los primeros acordes, "de oído".

Cuando la familia Vidiella se trasladó a la capital sanducera, comenzó a estudiar bandoneón, teoría y solfeo con Juan Martín “Tito” Lemes. En octubre de 1948 debutó en CW 35 Radio Paysandú. Y fue también allí donde conoció a Aníbal Sampayo, quien trabajaba como operador. Fue el inicio de una fructífera sociedad artística y una amistad que resistió el paso del tiempo. Cuando Sampayo volvió de Paraguay, donde viajó con el conjunto de los hermanos Arroyo y aprendió a tocar el arpa, convocó a Chichí y al guitarrista y cantor Orlando Lynch para formar un conjunto. En sus años en el campo, Chichí había a aprendido a polcas y chotis criollos. Con Sampayo, amplió sus conocimientos del folclore y aprendió “a acompañar cantores, a hacer notas largas, a encadenar acordes... todas esas cosas”. Antes había tocado tango en un conjunto de tango, que se llamaba “Juventud”.

En 1951 participó de una gira por Brasil junto a Sampayo, Lynch, Luis Lemes Da Silva y Leonardo Maristán. Al regreso se formó el dúo Vidiella - Lynch, una de las experiencias artísticas más queridas por Chichí, según expresó muchas veces. Vino después un tiempo de viajes a Montevideo, donde los dos amigos formaron un trío con un paraguayo. En radio El Espectador Vidiella conoció a Alfredo Zitarrosa, a quien lo unió una profunda amistad. En dos ocasiones Zitarrosa lo invitó a tocar en “Generación 55”, un programa que conducía en Canal 5. Chichí también fue muy amigo de otras figura emblemáticas del canto oriental de raíz folclórica, como Osíris Rodríguez Castillo o Carlos Molina.

Músico integral

De nuevo en Paysandú, en 1968 estudio´armonía con el músico fraybentino Ricardo Mañay.  Volvió al tango, siguió con el folclore, y profundizó en músicas más complejas, como la del argentino Astor Piazzolla. En 1977 conoció a Juan Bernardino Méndez, un músico paraguayo que llegaba a Paysandú a enseñar arpa. Su padre, Epifanio Méndez Fleitas, era un reconocido autor de canciones. Desde Buenos Aires, donde residían, convocaron a Vidiella para grabar en un disco de su conjunto “San Solano”, célebre en Paraguay. Fue la primera grabación profesional del sanducero, “y el inicio de una experiencia muy linda. Me quedé mucho tiempo en Buenos Aires, ya que después de la grabación estuvimos actuando. Hicimos un trío de arpa, bandoneón y guitarra y tocábamos en las peñas paraguayas". A su regreso, en 1979, se incorporó a la Banda Municipal como copista, mientras aprendía a tocar la tuba con su amigo Ernesto Cora.

A mediados de los '80, cuando Sampayo regresó de su exilio europeo, Chichí fue un apoyo musical fundamental para su viejo amigo. Tocaron en la sala Zitarrosa de Montevideo, en festivales como los de Durazno, Minas, Tacuarembó o Río Branco, y en Buenos Aires, entre otros lugares. 
En 1989 Chichí participó en la filmación de la película “Viento del Uruguay”, producida por la
Radiotelevisión de la Suiza italiana, dirigida por Bruno Soldini, inspirada en un cuento de Juan José Morosoli, y filmada en las sierras de Minas. En 1996 comenzó a dar conciertos como solista de bandoneón. El primero fue en un espectáculo donde actuaron los guitarristas de Zitarrosa. Recordaba especialmente otro que ofreció en 1997 en Punta del Este, donde conoció al pintor Carlos Páez Vilaró.

Además de bandoneón Chichí tocaba acordeón de dos hileras, quena, bombo leguero, guitarra, piano, tuba y bombardino. Incorporado a la banda, tocó tuba y bombardino, mientras continuó tocando el bandoneón con innumerables artistas populares. “Acompañé a cantores de cualquier cosa. Habría que preguntarme a quién no acompañé", decía en la conversación antes citada. "Toqué mucho en la noche también. Y de día estudiaba armonía, para no anquilosarme”. Nunca dejó de estudiar e investigar. Un buen ejemplo de su inquietud permanente fueron sus versiones en bandoneón de obras de Johann Sebastian Bach, que solía tocar en “Un programa común”, la audición radial de su amigo Milton Nan.


Su legado

En 2006 editó el libro “Nueve piezas para bandoneón”, que reúne algunas de sus creaciones.  En 2008, al celebrar 60 años de músico, la sociedad sanducera lo homenajeó con varias actividades culturales, entre ellas un festival en el Teatro de Verano “Eduardo Franco”. Por esos años actuaba en los escenarios al frente del “Vidiella Trío”, junto a este cronista y Osvaldo Sanguinet. En abril de 2011, en el marco del II Encuentro Nacional de Cultura de los Trabajadores, el Pit Cnt lo distinguió con el premio "José 'Pepe' D'Elía". Fue la primera vez que un músico recibió ese premio.

Supo transgredir --en el mejor sentido del término-- las fronteras musicales, con una disposición permanente a dialogar con músicos y artistas de de todas las edades y géneros. Con su eterna sonrisa y su fino humor, estuvo ahí para quien necesitara de su experiencia y sus conocimientos. Aunque solía reivindicar su condición de hombre de campaña y bandoneonista de folclore, supo integrarse con grupos de teatro y de carnaval, y hasta grabar y actuar con bandas de rock. Y siempre con un enorme respeto por la creación ajena. Como compositor dejó más de cien obras. Entre ellas hay zambas, chamamés, polcas, valses, tangos, un estilo. Hay canciones, en coautoría con poetas locales, y hasta algunas piezas experimentales, de carácter vanguardista.

El bandoneón de Chichí puede escucharse en un gran número de producciones fonográficas. Grabó con Sampayo, con Alberto Vargas y los Hermanos Pina, con los grupos “Carué”, “Aprenda Electrónica en 15 Días”, “Chilibandan”, “Tantomán” (a quienes acompañó en algunas giras); con los entrerrianos Israel Barreto y “Chasqui” García, con el montevideano Mauricio Castro, en las antologías “Los Cantores de Paysandú”. Hay también un disco suyo grabado hace unos cuantos años que permanece inédito, y otro muy reciente. Fueron sus últimas grabaciones, junto a una participación en el disco “Herencia”, de Tito Mendaro, que incluye un tema en su homenaje. Antes, en 2011, había grabado en el disco “Button Accordion and Bandoneon Music from Northern Uruguay”, del conjunto “Los Gauchos de Roldán”, que integró con los tacuaremboenses Walter Roldán, Ricardo Cunha y Bernardo Sanguinetti, con la participación como invitado de Héctor Numa Moraes. El disco, que contiene una polca, un chotis y un vals de Chichí, es un hermoso trabajo sobre el foclore uruguayo lanzado en el mercado musical norteamericano por Smithsonian Folkways Recordings, el sello discográfico de la Smithsonian Institution, el sistema nacional de museos de los Estados Unidos. Al enterarse del fallecimiento de Chichí el sello envió una nota de condolencia a sus familiares y amigos, en la que su director, Daniel Sheehy, expresa: “(...) Tuve el placer de estar presente en una sesión de grabación con Chichí en Montevideo, sesión que produjo un disco fenomenal y premiado de música tradicional del Uruguay. Para mi, Chichí encarnó un altísimo nivel artístico con una sensibilidad arraigada en el pueblo de base de su país. Chichí fue más que un músico destacado de su tradición; fue un símbolo y un embajador de lo mejor de su cultura. Siempre me acordaré de su gentileza, su dignidad y su talento extraordinario”.


A la hora del adiós, puede sonar gastado decir que seguirá entre nosotros. Sin embargo, es así. Su legado artístico es ahora patrimonio del pueblo sanducero. Su bonhomía, su alegría y su compromiso humano estarán siempre presentes en el recuerdo de quienes lo conocimos
                                         
                                                        (Inmensas gracias al autor anònimo de tan ilustrativa nota  )